Több intelligencia zenei intelligencia

Több intelligencia zenei intelligencia

Ki nem szereti a zenét? A zene nem érti a kultúrákat, a korokat, sem a nemeket ... a zene univerzális. Táncolni, koncentrálni, sétálni, beleszeretni, örülni, szomorúnak lenni. A zene nem érti a határokat. Mindannyian kedveljük a zenét, Howard Gardner többszörös intelligenciája szerint néhányan jobban élvezik zenei intelligencia.

Mindent, vagy szinte minden, van egy barátunk, aki különösen jó hangszer lejátszása. És a leginkább kíváncsi dolog az, hogy ezeknek a barátoknak sokan önmagukban tanultak, vagy néhány órát kapott. John Lennon, a zene történetének egyik legjobb csoportjának alkotóeleme, a The Beatles szinte nem kapott zenei tanítást. Egyedül megtanulta, és barátja, Paul McCartney néhány akkordot tanított neki. Hogy lehetséges, hogy olyan kivételes zenész voltam?

Tartalom

Váltás
  • Mi a zenei intelligencia?
  • A zenei intelligencia mindig is ott volt
  • Zenei történelmi kép
  • A zenei fejlődés szakaszai az egyénben
  • A zenei intelligenciával rendelkező témák profilja
  • A zenei intelligencia előmozdítása
  • Bibliográfia

Mi a zenei intelligencia?

A Zenei intelligencia Meghatározható úgy, hogy Mindez az észleléshez, a diszkriminációhoz, az átalakuláshoz és a zenei kifejezéshez kapcsolódó képesség. Minden alkalommal, amikor a hangok, a ritmusok és a dallamok szempontjából gondolkodunk, az ilyen típusú intelligenciát használjuk. Az ilyen típusú intelligencia lehetővé teszi számunkra, hogy szavak nélkül kifejezzük az érzelmeket és az érzéseket, csak hangok és dallamok révén.

"A zene terápiás ereje nagyon fontos, és a mozgalmak relaxációs hatása van, amelyre lehetetlen, hogy ne közvetítse teljesítményüket". -Oliver zsákok-

Philip Ball fizikus kijelenti, hogy A zene túlmutat a tisztán kognitíven. A szerző szerint a zene "Ez befolyásolhatja az immunrendszert, növelve a mikrobiális fertőzések elleni fehérje szintet".

John Blacking etnomusikológus biztosítja ezt "Az érzékek fejlesztése és az érzelmek oktatásának a művészet révén nemcsak kívánatos lehetőségek, hanem a kiegyensúlyozott cselekvés és az értelem hatékony felhasználásának alapvető döntései".

A zenei intelligencia mindig is ott volt

A zenei mozgalmak első jelei a őskori. A barlangfestmények révén megállapítások és vizsgálatok voltak Rítusok abban az időben, amikor a zene része volt. A zene a természetből származhat, mint maga a hangból. A csontok, nádák, csomagtartók és egyéb elemek hangok előállításához szolgáltak.

Egyiptomban ők voltak azok a papok, akiknek a zenei legfejlettebb ismereteik voltak, még a hét hangos skála használatával is. Egyiptomnak már volt olyan hangszere, mint a hárfa és az oboa. Itt láthatjuk, hogyan használták már a kötél- és a szélszerveket zenét készíteni.

Ban ben Mezopotámia A zenészek nagyszerű presztízsűek voltak. Munkája az volt, hogy kísérje a királyokat az istentiszteleti cselekedetek, a palota szertartásaiban és a háborúkban. Az ókori Görögországban a használt műszerek a lyre, a zitara, a siringa és a különféle dobok voltak.

"A zene lelket ad az univerzumnak, a szárnyaknak, a képzeletbe való járatoknak, a szomorúság és az élet és az öröm mindennek". -Plató-

Ban,-ben A középkor kiemeli a gregorián dalt mint a vallási kifejezés eszköze. Benne Reneszánsz (XV és XVI évszázadok) Kreatív robbanást feltételeznek olyan országok számára, mint Franciaország, Németország, Anglia, Spanyolország és Olaszország. De ahol ennek a kreatív robbanásnak nagyobb ereje lenne a Barokk (Xvii és xviii évszázadok). A barokk a klasszicizmus preludájaként szolgál, ahol a zene kiegyensúlyozottabbá válik a szerkezet és a dallam között.

Közben Romantika ő Művészet Értékesebb volt a zene. A romantikus zeneszerzők félretették a klasszicizmus merev szerkezetét, és arra törekedtek, hogyan lehet kifejezni az érzéseket és az érzelmeket sokkal közvetlen és szenvedélyesen.

A 20. és a XXI. Század sok szinten zenei forradalom volt. Új mozgalmak, mint például a mikrotonizmus, a neoklasszicizmus, az impresionizmus, az elektronikus zene és az összes stílus, amelyet jelenleg ismertünk.

A zenei történelem ezen rövid áttekintése lehetővé teszi, hogy megfigyeljük ezt A zene nem statikus elem, de mozgásban lévő művészet. Az űrlap eltérő lehet, de a cél mindig ugyanaz: a kifejezés ritmusok, dallamok vagy érzések, érzelmek és gondolatok dalai révén.

Mozart effektus és intelligencia mítosz vagy valóság? 8 Feltételezett előnyök

Zenei történelmi kép

  • Őskor (5000 a.C - 5000 a.C) - Vadászat és háborús dal a tűz körül
  • Ókori világ (5000 ac - 476 d.C) - Egyiptom: A papok számára fenntartott tudás. Olyan hangszerek használata, mint a hárfa (egyiptom) vagy a kenyérfuvola (Görögország).
  • Középkor (450 - 1450) - Liturgikus gregorián dal.
  • Reneszánsz (1450 - 1600) - Szent zene: A MUETE. A tömeg. Hangzene. A Madrigal. Instrumentális zene.
  • A barokk (1600 - 1750) - A Grosso koncert. A menekülés. Az Opera. La Sonata. A lakosztály. A korall. A kantát. Oratórium.
  • Classic (1750 - 1820) - La Sonata. A tárgy és a variációk. A Minueto és a Trio. A Rondo. Szimfónia és klasszikus koncert. Kamarazene.
  • Romantikus (1820 - 1900) - Az éneklés. Nacionalizmus.
  • A 20. XXI. Század (1900-Current) - Üzlet és szimbolizmus. Neoklasszicizmus. Expresszionizmus. Dodecádono tonális rendszer. Rangsorolás. Elektronikus zene. Véletlen zene. Mikrotonika. A jazz. A blues. Az élő. A ragtime. A szikla.

A zenei fejlődés szakaszai az egyénben

  • Első hónapok. A baba szereti hallani az emberi hang, különösen az anyák hangjait. Ajánlott, hogy a szülők harmonikus és egyszerű dalokat énekeljenek.
  • 6-24 hónap. Elkezdenek társítani a dalokat konkrét mozgásokkal, és megkülönböztetik a hangokat a hangoktól. Az érzelmi reakciók fejlesztése a különböző dalokra.
  • 2 év. Megismételheti a dalok rövid stanzáját, és ritmikusan reagál a zenére.
  • 3 év. Apránként elkezdi felhalmozódni a dalok repertoárját. Fedezze fel a különféle harang-, időtartam, intenzitás és örömteli érzéssel szembeni kontrasztokat is.
  • 4 év. Megkülönbözteti a hangokat a különböző hangszerektől. Képes megkülönböztetni a zajt és a hangokat. Azt mutatja, hogy a ütőhangok preferenciája.
  • 5 év. A koordinációs készségek fejlesztése. A zene ideális médiummá válik, hogy megismerje, megtanulja és kifejezze.
  • 6 év. Kissé a kis zenei kreativitás megjelenik.
  • 6-9 év. Megkezdődik a zenei kommunikáció, értelmezés és a hangok létrehozása. Elkezdi a utánzást. Érzékeli a ritmust. A saját zenei ízek első fogalma merül fel.
  • 10-11 év. A zenei fejlődés elveszíti erejét ezekben a korokban és stabilizálja. Itt játszik az a tény, hogy a gyermek konkrét zenei oktatást kap.

A zenei intelligenciával rendelkező témák profilja

Gyermekkor óta azok az emberek, akik általában kiemelkednek a zenei intelligenciában mindenféle dallamhoz, valamint a természet hangjaihoz vonzódnak. Láthatók, hogy a lábbal vagy valamilyen objektummal a ritmust követik. Szeretnek énekelni, zenét hallgatni, játszani (vagy kipróbálni) valamilyen hangszert.

Tanulása, általános szinten, Sokkal erősebb, ha ritmusokkal, dallamokkal vagy zenehallgatással adaptáltak. Nagyon kreatívak és kitalálják a saját dalaikat. Az ilyen típusú intelligencia megnyilvánulhat, mielőtt bármilyen típusú zenei tanítást megkapna.

Fontos szempont, és ez sok figyelmet vonz a A téma gyors fejlődése, amikor zenei edzést kap. Világos bizonyítékok, amelyek megmutathatják, hogy a biológiailag már felkészültek a zenére. Amikor kicsik voltunk, a partnerét mindig kiemelték a többi zenei órában. A zenei intelligencia másik példája az autista gyermekek, akiknek nehézségei vannak a beszédben, de néhány hangszer rendkívül játszik.


A zenei intelligenciával rendelkező emberek másik jellemzője a Képes meghallgatni egy dallamot és reprodukálni azt, hogy tiszteletben tartsák a hangtulajdonságokat túlzott nehézség nélkül. Ugyanígy képesek megfogalmazni egy dallam jelentését és kombinálják elemeiket, ezáltal új zenei formákat hozva létre.

50 mondat Michael Jackson által a zenéről és az életről

A zenei intelligencia előmozdítása

Magától értetődően, Noha kiemelkedő érzelmi intelligenciánk van, a felhatalmazás és a fejlődés alapvető fontosságú. Nincs értelme élvezni ezt a kapacitást, ha a körülöttünk nem stimulál bennünket, és nem ösztönzi ezt a szempontot. "Felkészülhetünk", hogy erényes legyünk a zongorából, de ha soha nem lesz lehetőségünk megérinteni, soha nem fogjuk kihasználni ezt a képességet.

Amikor kihasználjuk ezt a szempontot, olyan magas szintű készséget és domaint szerezhetünk, hogy A dal létrehozása lehet a legegyszerűbb feladat. Könnyen kombinálhatjuk a ritmusokat, a hangokat, a dallamokat, a hangszereket.

John Williams, a Sound Bands rendezője és zenei zeneszerzője olyan híres filmek számára, mint a Superman, a Csillagok háborúja, az Indiana Jones vagy az E.T., Ez egyértelmű példa a nagyszerű zenei intelligenciára. Egy olyan ember, aki képes zeneszámokat készíteni, amelyek a zene történetében csökkennek, és akik világszerte ismerik egymást.

Míg néhány ember számára Titanic feladat lehet, hogy összeállítson egy dalt, John Lennon és Paul McCartney néhány napon belül sikeres dalokat tudtak létrehozni. Itt láthatja, hogy egyesek hogyan élvezik a világos zenei intelligenciát. Más aspektusokban, például a sportban azonban nulla sikerrel járhat. És ahogy Howard Gardner mondja még egyszer, Ez sem jobb, sem rosszabb; csak különböző. Ezek különböző intelligenciák.

Bibliográfia

  • Gardner, H. (2004). Rugalmas elmék: Művészet és tudomány, hogy tudják, hogyan
    és mások véleménye. Barcelona: Payóss.
  • Gardner, H. (2005). A jövő öt elméje: oktatási esszé. Barcelona:
    Payós.
  • Gardner, H., (2005). Az újrafogalmazott intelligencia: Több intelligencia a
    21. század, Barcelona, ​​Payós.
  • Gardner, H., (2011). Több intelligencia: elmélet a gyakorlatban. Payós ibériai.
  • Gardner, H., (2012). Az elme fejlődése és oktatásának. Payós ibériai.
  • Pirfano, i., (2013). Zenei intelligencia. Szerkesztési platform.